最愛の人を失った悲しみを優しく描いた「百日告別」、いよいよ日本でロードショー！

初七日、四十九日、そして百日告別…　その心の軌跡がリアルに描かれる

映画は高速道路で起きた多重追突事故の凄惨な場面から始まります。この事故で、結婚間近だった婚約者を失ったシンミン（カリーナ・ラム）と、妻とお腹の子を亡くしたユーウェイ（シー・チンハン）。
目の前の現実を受け入れられず、心と体が切り離されたような日々を送る2人……。

その難しい役どころを熱演しているのが、歌手や女優として活躍するカリーナ・ラム（林嘉欣）と、アジアのスーパーバンド・Maydayのギタリスト、シー・チンハン（石綿航）です。
いつもそばにいた、大切な人がいない現実に戸惑うシンミンとユーウェイは、ただ流されるように淡々と日々を過ごしていきます。セリフは少ないですが、その表情やしぐさに、計り知れないほどの悲しみや痛みが溢れているんです。そのリアルさは、見ていて胸が締めつけられるほどでした。

そんな悲しみの中、彼らは初七日、四十九日…と節目ごとの法要に参列します。日を追うごとに、少しずつ変化していく2人の心情。そして、百日目を迎えたシンミンとユーウェイは……

そしてその翌日、台北ナビのインタビューに応じてくださいました！


――昨日、試写会とトークイベントがあったんですよね。いかがでしたか。

正直、びっくりしました。
主催者の方が行定勲監督まで招いて、誕生日ケーキまで用意してくれて…。本当に驚きました。
（注：監督は2月8日が誕生日で、41歳になったそうです）

映画を見てくださった日本の皆さんの反応もすごくよくて、とてもうれしかったです。

――この映画は、（奥様を亡くされたという）監督ご自身のご経験がベースになっていると伺いましたが、こういう内容で撮ろうと思ったときのお気持ちを教えていただけますか。

……それは大きなテーマですね。
まず、そのきっかけからお話しようと思いますが、当初はこれが映画になるとは思っていませんでした。
というのは、僕自身も妻を亡くして、百日目を迎えたとき、この主人公と同じように山の上で法要をやったんです。その山から街に下りていくバスでまわりに座っている人たちを見て、ふと思ったんです。
彼らは皆、自分と同じように最愛の人を失って、今日、百日目を迎えている。でもきっと、自分とは全然違う百日間を過ごしてきたんだろうな、と。

すると、一枚の絵が浮かんできたんですね。一人の男性と女性がいて、彼らは2人とも百日前にとても大事な人を失ってしまった。
それから百日の間、彼らはどんなふうに生きてきたのか。どんなことに直面して、どう乗り越えてきたんだろう？

それで家に帰って、すぐにそれを書き留めたんです。そんなに長いものじゃなくて、1ページぐらいの文章だったんですが。
それからしばらくそのままにしていたんですが、そのうちまた、だんだんとその思いがよみがえってきて…。
彼らはどんな2人だったんだろう？　近い存在なのか、あるいは遠く離れた場所にいるのか。彼らは悲しみや迷いを乗り越えることができたのだろうか。

考えていくうちにどんどん興味がわいてきて、一つの物語ができていったんです。

もがき苦しみながら、愛する人を失った現実と向き合うユーウェイとシンミン （画像提供:太秦株式会社）

――初七日の法要のとき、シンミンとユーウェイはお経がうまく読めず、まわりを見て戸惑うシーンがありますが、この集団法要はいろいろな節目の人が一緒に行うんですか。

そうです、混ざっているんです。初七日の人もいれば四十九日の人もいて、一緒にやるんですね。

――そうやって同じところに何度も通っていくうちに、だんだんと気持ちが変化していくということでしょうか。

まさにそうです。実際、お寺では毎日、こういう法要をやっているんですよ。
それで映画にもあったように、お寺がカードを用意して、法要を終えるとスタンプを押してくれる。次は来週ねというリマインドもしてくれる。そういうふうにして皆、記録していくんです。

「キャスティングの際の直感には自信をもっています」

――この映画は、セリフがあまり多くないですよね。それでも見ていると、彼らの行動や表情から、愛する人を失った悲しみや憤り、やるせなさがすごく伝わってくるんですが、どんなふうに演出や演技指導をなさったのでしょうか。

監督の仕事は二つあると思うんです。一つはキャスティングで、役者をきちんと選ぶことができれば、ある意味で監督の仕事の半分は終わったと思っています。
なぜなら、選ばれた役者というのは皆さん、すごくまじめで、一生懸命で、役柄に対する理解もある。

ですから、監督としてのもう一つの仕事は、演技指導というよりも、その役柄が置かれている状況や心理状態について説明すること、たとえばこれは何回目の法要で、そのときの心境はどのようなものなのか。
そういうことをきちんと伝えたら、あとはどう演じるかは役者さんにお任せします。皆さん、プロですから。理解すれば、それに合った素晴らしい演技を見せてくれます。

――では、主人公役のシー・チンハンさんとカリーナ・ラムさんはどのように選ばれたのでしょうか。

物語ができて、だれに演じてもらおうかと考えるときに、いろいろな役者を想像するんです。それで、ああ、この2人だったら、きっとうまくやってくれるんじゃないか、と。
オーディションをしたり、いろいろな役者と話してみたりということではなく、直感で「この人なら」と思って、オファーしました。

――じゃあ、その直感は大当たりだったんですね。

そうですね。いつも自分のキャスティングの際の直感というのは、ものすごく信じて、大事にしています。

――そうやってさまざまな思いを重ねながら映画を撮り終えて、完成したフィルムを最初に見たときはどんなお気持ちでしたか。

完成したときは、とにかくホッとしました。とても長い時間をかけて作ったので、ああ、終わった、と。
この映画は、実は編集の段階にものすごく時間がかかったんです。今まで編集した映画の中で、これが一番大変でした。

というのは僕にとって、この映画の全体のリズムというのが何よりも大事だったんですね。だから、たとえば後半の部分をちょっと変えただけでも、最初からまた通しで見て、全体の流れを確認する。
自分の作品の中で、この映画を見た回数が一番多かったです。

それで、台北映画祭のワールドプレミアで初めて一般公開された映画を見たんですが、そのときはもう、本当に感動しました。

トム・リン監督流・旅を楽しむコツとは？

同じ日に、同じように最愛の人を亡くしたユーウェイとシンミン。けれども、それぞれが別々の時間を生き、違ったやり方で孤独と向き合っていきます。 悲しみの乗り越え方は人それぞれ違う…そのリアルさこそが、見る人の心を打つのかもしれません （画像提供:太秦株式会社）

僕が特に羨ましいと思うのは、地図を片手に、カメラを提げて、台北の街をブラブラしている人です。彼らにとっては、一歩踏み出せばどこも見知らぬ街ですから、すべてが新鮮で素晴らしい。
ときどき、何でもないただの道を覗き込んで、カメラで何か撮ろうとしている人を見かけるんですが、何が面白いのかなと思って思わず一緒に覗いてみても、別に何もない(笑)。
でも、彼らにとっては新鮮で、楽しいんですよね。それでいいと思うんです。

――監督も旅がお好きなんですね。

そうです。特に行ったことのないところはワクワクして面白いですね。
今回もこのエリア（台湾文化センターのある虎ノ門）に来たのは初めてだったので、昨日もこの周辺をブラブラ歩いてみて、すごく面白かったです。